1- Consolider son positionnement professionnel à travers un projet de terrain, futur ancrage professionnel :
(RQ : Les thématiques abordées durant la troisième année seront définies en fonction des besoins et des souhaits spécifiques des membres de la promotion.)
- Affiner son positionnement (leadership) en tant qu’artiste/enseignant/facilitateur grâce à un accompagnement dans la mise en place d’un projet sur le terrain.
°Approfondir ses connaissances pédagogiques adaptées aux outils, médiums et publics propres à cette approche.
° Développer sa capacité à accompagner l’évolution des élèves/ artistes / apprenants par l’écoute active, le feed-back oral, la réponse esthétique dansée, etc.
° Savoir concevoir et animer des ateliers de danse favorisant une conscience artistique éco-citoyenne, à travers des créations collectives et participatives, adaptées à tout type de public ou d’institution (performances, rituels artistiques contemporains , etc.).
° Construire des interventions ou pièces artistiques en intégrant les principes des pratiques somatiques, de la danse et du vivant, afin d’enrichir ses créations.
° Approfondir les dimensions théoriques et pratiques de la relation Humain-Nature, notamment à travers l’écopsychologie appliquée à la pédagogie.
° Constituer et développer sa propre "boîte à outils" artistique issue de l'approche AnamCara® "danse,nature & rituels atistiques contemporains" , en lien avec ses affinités, ses compétences et son projet professionnel.
- Poursuivre l'exploration du Rituel Artistique Contemporain et les actions artistiques Artivisme / Art social
° S’approprier et analyser un rituel artistique contemporain à travers l’écriture scoréographique ( cycles RSVP d'Anna et Larry Halprin) et la pratique.
° Concevoir et adapter un rituel en fonction du public visé et des règles propres à cette forme.
° Animer des ateliers somatiques et artistiques ajustés à divers publics, contextes et environnements, en mobilisant des dispositifs pédagogiques spécifiques propre à l'approche Anam Cara®.
° Apprendre à développer des projets artistiques d’Art social (danses participatives, actions artistiques citoyennes, etc.) dans un cadre professionnel et en lien avec différents acteurs de terrain.
- Renforcer ses compétences en création artistique et dans le feed-back artistique (value-action des cycles RSVP )
° Approfondir ses capacités créatives en improvisation, performance, composition instantanée et scoréographie participative (rituel artistique contemporain, danse participative, projets transversaux en milieu institutionnel : écoles, EHPAD, centres d’accueil, etc.), avec une orientation vers les environnements naturels et la notion d' "appartenance à la nature" .
° Libérer sa créativité en développant une démarche chorégraphique personnelle, ouverte sur les enjeux sociaux du moment questionnant les frontières entre art / vie quotidienne et les relations scène / public, témoin passif / actif, individu /collectif
° Accompagner les danseurs ou groupes chorégraphiques par le feed-back artistique et la "réponse esthétique" dansée.
° Fonder sa posture artistique sur une analyse objectivée et construite.
° Maîtriser les étapes de conception et de mise en œuvre d’un projet artistique/ pédagogique, et savoir les intégrer dans sa pratique professionnelle.
- Se produire en tant qu’artiste professionnel
° Travailler sur la musicalité du mouvement à travers les relations entre musique/silence/écoute de la nature/danse, pour enrichir l’expressivité du mouvement .
° Créer des pièces chorégraphiques dans la nature et/ou en interaction avec le public, en intégrant les fondamentaux de la musique, de la voix, du rythme & percussions selon le contexte d’intervention.
° Intégrer l’écopsychologie à sa pédagogie et à sa création artistique, en étant capable d’en parler, de l’expliquer, et de la traduire de manière sensible dans ses projets pédagogiques et chorégraphiques.
2 - Accompagnement individualisé à la formalisation du projet professionnel en lien avec l’approche Anam Cara®
- Être soutenu dans la mise en perspective, la clarification et la structuration de son projet professionnel, à partir de son parcours personnel et de la démarche Anam Cara®.
- Continuer à développer des compétences professionnelles liées à la concrétisation de son projet : aspects administratifs, outils de communication, définition de sa ligne artistique, etc.
